佳佳唱片

★奧斯卡．彼德生以三重奏的形式錄製過許多極受歡迎的唱片，此張與雷．布朗Ray Brown (貝斯)、艾迪．席格潘Ed Thigpen(鼓手)合作的專輯，可稱彼德生個人鋼琴演奏魅力之極致呈現，這是奧斯卡．彼德生三重奏於一九六四年所灌錄的經典錄音。這張專輯在著名的錄音師Bob Simpson操刀監控下，使整個演出效果發燒至極。立體的空間感，加上精確的樂器定位，好比三位樂手就在眼前表演般的逼真而傳神。

★【Verve留聲美學經典昇華系列-Verve -"Acoustic Sounds" Series】-爵士名廠Verve最新開發的頂級音質序列精品黑膠系列【Verve留聲美學經典昇華系列-"Verve Acoustic Sounds"】以Verve Music Group旗下的經典爵士廠牌- Verve, Impulse, Mercury/EmArcy, and Argo/Cadet為強大的基底，所有精挑的瑰藏均以珍貴原始母帶重新製作re-mastered，所有此系列產品以180克重磅黑膠於堪薩斯州知名的QRP原地壓製，並以全新行家典藏級包裝格式生產，所有此系列產品由錄音界大師Chad Kassem與其聲震全球的"Acoustic Sounds"錄音室背書監製...

★Utilizing the skills of the top mastering engineers and the unsurpassed production craft of Quality Record Pressings, the Acoustic Sounds series is mastered from the original analog tapes, pressed on 180-gram vinyl and packaged by Stoughton Printing Co. in high-quality gatefold sleeves with tip-on jackets. The releases are supervised by Chad Kassem, CEO of Acoustic Sounds, the world’s largest source for audiophile recordings.

★The Acoustic Sounds series, a different storied label spanning Verve/UME’s extraordinarily rich archive. To begin with, the series will largely focus on some of the most popular albums from the 1950s and 1960s in their unmatched catalogue

★Producer Jim Davis put an emphasis on recreating the live sound of Peterson and his trio for this album; Peterson, bassist Ray Brown and drummer Ed Thigpen had been together 5 years and performed like a well-oiled machine. Listeners are treated to pop songs of the day, bossa nova tunes and film themes, with a focus placed squarely on the melodies. 

奧斯卡．彼德生是一位即興能力非常強的鋼琴大師，在他的帶領下，更以三重奏的形式錄製過許多極受歡迎的唱片，他在JATP音樂會上的表現更是一再地證明了這一個論點，不論與其合作的樂手是誰，彼德生均能以鋼琴提供和弦與節奏的完美支撐，甚至在交叉應答的即興演奏之間，他也能夠給予提拔，許多不知名的樂手都能在他的誘導與激發下發揮潛能，一起演奏出精采的篇章，這張與雷．布朗Ray Brown (貝斯)、艾迪．席格潘Ed Thigpen(鼓手)合作的專輯，可稱彼德生個人鋼琴演奏魅力之極致呈現，這是奧斯卡．彼德生三重奏於一九六四年所灌錄的經典錄音。這張專輯在著名的錄音師Bob Simpson操刀監控下，使整個演出效果發燒至極。立體的空間感，加上精確的樂器定位，好比三位樂手就在眼前表演般的逼真傳神。

  奧斯卡‧彼德生有著深厚古典鋼琴根柢，是爵士樂壇無庸置疑的鋼琴巨匠，打從1940年代出道以來，超過半世紀的時間，奧斯卡．彼德生以熱烈搖擺的鋼琴演奏，風靡了無數爵士樂迷，繁花似錦的絢麗技法更是被評論界譽為亞特泰坦之後的第一人，傳奇生涯中彼德生創造出無數華麗經典的作品，自幼學習古典鋼琴的加拿大籍鋼琴手奧斯卡‧彼德生，於1946年在蒙特婁演奏時因所散發之十足潛力及領袖氣質備受製作人諾曼‧葛蘭茲賞識，故獲邀參與爵士愛樂音樂會（JATP）演出，他與查理‧帕克、李斯特‧楊及佛利‧菲利普等前輩同台過招不因備輕資淺而羞澀怯場，反倒是表現出初生之犢不畏虎的過人膽識及傑出演繹而一戰成名。1949年諾曼‧葛蘭茲邀請，參與以臨場競技為訴求之「爵士走進愛樂廳」音樂會演出而奠定大師之名。彼德生行雲流水般的音符堆疊就如同傳奇盲人鋼琴手亞特‧泰坦的奔放彈奏，但其遊走於搖擺樂及咆勃樂風格，並強調繁複和絃之重要性，因此即便是詮釋標準曲，亦能在既定框架中展現出獨樹一格之原創概念。晚年的彼德生因年事已高且囿於健康因素鮮少有公開演出，但其華麗觸鍵下所激盪出的光彩火花，總是如此地絢爛奪目，隨之散發的音樂魅力始終在樂迷腦海裡刻畫下鮮明印記。彼德生從不自我設限，不斷的自我提昇砥礪精進，發展出獨樹一幟的隨性律動及搖擺風情，更於闊步彈法上開創出全新格局因而建立了一代宗師的不朽英名