佳佳唱片

★2026年紀念傳奇小號巨人的一百歲生日的經典專輯母帶重製製作發行

★兩度榮獲威尼斯影展金獅獎的法國名導路易馬盧的第一部電影，法國傳奇女星珍妮夢露走紅國際影壇的代表作

★邁爾斯戴維斯與他的五人樂團在巴黎的錄音室裡看著電影的影像畫面，以完全即興的音樂演出方式進行電影原創音樂創作與演出的原聲帶作品，音樂史上最具影響力的爵士樂電影原聲帶之一!!!

★完整蒐藏1957年的12月原聲帶原始錄音工作時所有的原創音樂錄音珍貴典藏

    為紀念傳奇小號樂手邁爾斯戴維斯(Miles Davis)的一百歲冥誕，他在1957年為法國名導路易馬盧(Louis Malle)的處女作【行刑台與電梯】所創作的經典原創音樂電影原聲帶經過母帶重製製作再度發行。

  1956年，二十四歲的路易馬盧籌備低預算的黑白電影【行刑台與電梯】，他在觀看了珍妮夢露(Jeanne Moreau)的巴黎製作舞台劇「朱門巧婦 Cat On A Hot Tin Roof」的演出後，選定她為女主角。

【行刑台與電梯】的劇情描述曾在法國外籍軍團擔任散兵的退役軍官朱利安與工業家老闆西蒙的老婆佛羅倫斯發生外遇，某天，朱利安殺害了西蒙，朱利安準備開車離開現場時，發現作案用的繩子遺留在現場，他在返回大樓搭乘電梯上樓時卻因為警衛關閉電梯的電源而受困，此時，朱利安的車子被混混跟他的女友偷去開走，在連串的旁生枝節中，朱利安捲入一起謀殺案，佛羅倫斯必須暗地裡證明朱利安的清白。在【行刑台與電梯】上映後，珍妮夢露成了法國影壇的耀眼明星，她在片中於暗夜中在巴黎的香榭麗舍大道(Avenue des Champs-Élysées)漫步的畫面也成了影史的經典場景，夢露隨後演出了馬盧的「孽戀 Valmont」，高達(Jean-Luc Godard)的「女人就是女人 Une femme est une femme」，楚浮(François Truffaut)的「夏日之戀 Jules et Jim」…等名片。路易馬盧的作品還包括了「大西洋城 Atlantic City」，「烈火情人 Damage」

。

  在1957年，邁爾斯戴維斯剛結束與John Coltrane合作的爵士樂五人樂團，轉往歐洲進行巡迴演出，而法國的年輕導演路易馬盧則是對於首部電影【行刑台與電梯】的原創音樂感到不滿意，日後在1990年以「大鼻子情聖」著稱的導演尚保羅哈布諾(Jean-Paul Rappeneau)向熱愛爵士樂的路易馬盧推薦了曾經在巴黎的爵士樂俱樂部Club Saint-Germain駐場演出的邁爾斯戴維斯，在爵士樂演出的主辦者Marcel Romano的安排下，同年的十一月，戴維斯參加了電影的試片，他在看片時做了筆記，同時詢問了角色之間的關係與情節，隨後答應承接電影音樂創作，戴維斯花了兩個星期的時間創作了一些樂曲。

  在十二月四日與五日，邁爾斯戴維斯邀請當時一起在歐洲進行巡迴演出的樂手，包括：開創咆勃爵士樂的鼓樂演出風格的Kenny Clark，同樣來自法國的薩克斯風樂手Barney Wilen，咆勃鋼琴家René Urtreger，低音提琴樂手Pierre Michelot一起在巴黎的香榭麗舍大道上的Le Poste Parisien電台錄音室錄製【行刑台與電梯】電影原聲帶，錄製前，戴維斯簡略的與樂手解釋了電影的劇情，也放棄了先前的創作曲，接著，眾人就在錄音室裡看著電影的影像畫面，直接針對畫面做出即興的音樂演出。

  Pierre Michelot回憶錄製【行刑台與電梯】的電影音樂時說：「邁爾斯只是叫我談兩個和弦，四個小節的D小調，C屬七和弦，然後，即興演出。」邁爾斯戴維斯總是給予合作的樂手極少的指示，卻又能萬無一失的抓住情境氛圍的感覺。邁爾斯戴維斯與四位樂手共同成就了少數在樂手觀看電影的同時以完全即興的音樂演出方式進行電影原創音樂創作與演出的原聲帶作品，堪稱音樂史上最具影響力的爵士樂電影原聲帶之一。

【行刑台與電梯】電影原聲帶在1958年首度發行時迅速成了爵士樂界的傳奇作品，電影原聲帶的音樂作品在1959年十一月以收錄在戴維斯的專輯「Jazz Track」的唱片A面的方式在美國發行，作品獲得1961年葛萊美獎最佳爵士器樂專輯的提名。戴維斯以相當果斷的方式用音樂形塑了一部電影的氛圍與地位，近七十年後，邁爾斯戴維斯創作電影音樂的神話持續流傳，此張電影原聲帶依舊是大師的音樂生涯中最驚人的作品，一部瀰漫著緊張與夜間氛圍，同時夾帶著強烈的戲劇性以及縈繞心頭的抒情風格的音樂作品。

   2026年全新發行的雙CD版本電影原聲帶包括電影原聲帶本身以及錄製原創音樂時所有的錄音，同時包含了珍貴電影劇照，以及由法國薩克斯風樂手與爵士樂雜誌「Jazz Magazine」的編輯Franck Bergerot，以書寫傳奇爵士樂專輯錄音的幕後紀事著稱，榮獲葛萊美獎的美國音樂歷史學家Ashley Kahn共同撰寫的專輯文字(*英文)的六十頁手冊。

 在完成【行刑台與電梯】電影原聲帶後的三個月，邁爾斯戴維斯與中音薩克斯風樂手Julian “Cannonball” Adderley，次中音薩克斯風樂手John Coltrane…等六人樂團錄製了著名的專輯「Milestones」，在專輯中，戴維斯不再以和弦的變化進行即興演出，而是以全音與半音交替排列的八音階進行即興演出，戴維斯在專輯中的樂曲「Sid’s Ahead」的獨奏演出與【行刑台與電梯】的原創音樂「Florence sur les Champs-Élysées」，「Chez le photographe du motel」極為相似，戴維斯在「Sid’s Ahead」增加了獨奏的演出，排除了鋼琴家Red Garland的演出，此舉惹惱了Red Garland，他在錄音中途憤怒離開錄音室，接著，戴維斯在錄製1959年的專輯「Kind Of Blue」時就改與另一位鋼琴家Bill Evans合作，戴維斯以「Kind Of Blue」建立了當代爵士樂的和聲概念的基礎。

  邁爾斯戴維斯在他橫跨五個世代的音樂生涯中持續不斷地改造當代音樂的樣貌，從開創咆勃(bebop)與酷派爵士樂，再到定義了硬式咆勃(hard bop)，調式即興(modal improvisation)與電子樂融合(electric fusion)，戴維斯將每一個類型音樂的突破視為是一個起點，而不是一個目的地。邁爾斯戴維斯的每一張專輯就如同是爵士樂的演進史，持續地顯現出即興音樂的重要性與其跨越領域的特質。