義大利鋼琴家貝特莉莎‧拉娜被英國《留聲機》雜誌形容為一位「火熱與詩意、想像力與原創性、氣質與魅力，一切都展現在她無所畏懼的演奏詮釋之上」的鋼琴家，在這張回歸到鋼琴獨奏的專輯中，拉娜選擇了兩首不朽的奏鳴曲：貝多芬的作品第106號《漢馬克拉維》和蕭邦的第35號《送葬進行曲》。
蕭邦的品在拉娜的獨奏曲目中已有十多年，但貝多芬的鋼琴獨奏曲則是疫情期間，她才對之進行深入的研究。「我真的發現我與這種音樂的深厚聯繫，尤其是因為與世隔絕，在疫情封鎖之下被關在家中。儘管作品在疫情之下反映地當時發生的很多事情，但它其實是非常積極的作品。它確實幫助我度過疫情，它是一首非常人性化的作品。但蕭邦的這首奏鳴曲則是以一種截然不同的方式展現人性。《送葬進行曲》(著名的第三樂章)中間的三重奏有一點「超人」─哲學家如何描述以超然的方式超越自我。
拉娜也認為，這兩首作品都以技術上冒險的形式展現出作曲家的風格：「兩首奏鳴曲的終樂章都是最高水準的實驗，而且是以完全不同方式進行的...在貝多芬的作品中每一行都無處不在...而在蕭邦的作品中，整個樂章的過程中雙手都是平行的。」它的結論是，這兩首作品「以非常不同的方式超越了人類的處境─但並非完全不同...他們都與對死亡的恐懼、對孤獨的恐懼有很大的關係。每個人都以不同的方式找到解決的方式。」
曲目
1-4 蕭邦：降B小調第2號鋼琴奏鳴曲《送葬進行曲》，作品35
5-8 貝多芬：降B大調第29號鋼琴奏鳴曲《漢馬克拉維》，作品106