佳佳唱片

薇勒絲坦，大提琴 / 伊諾・巴南坦，鋼琴

Alisa Weilerstein / Inon Barnatan

 本集是2015年一月在台北舉辦音樂會的大提琴家薇勒絲坦於DECCA唱片公司發行的首張重奏專輯，邀請她長年合作的伙伴 - 鋼琴家伊諾・巴南坦共同演奏拉赫曼尼諾夫與蕭邦的大提琴奏鳴曲，以及數首精彩小品。兩人皆為頂尖的器樂演奏家，在專輯中展現了他們長期合作的成果及處於顛峰的藝術造詣。

 拉赫曼尼諾夫的g小調《大提琴奏鳴曲》完成於1901年，當時正是他對自身創作最具信心的時期。由於他1897年的第一號交響曲被批評得體無完膚，使得信心大為動搖。然而再接再厲的創作證明了他精緻有力的作品絕非曇花一現或偶然湊成。此曲富涵戲劇性的張力，但並不意味大提琴獨奏的強烈表達力被忽略。在緩慢的序奏之後，大提琴隨即帶領出熱情的、戀慕的第一主題，鋼琴也相繼挺身而出，綻放亮麗的光芒。詼諧曲的第二樂章中兩樣樂器生氣蓬勃地展開；而在行板第三樂章中更以對比方式加強效果。此曲獻給拉赫曼尼諾夫最好的朋友 - 大提琴家阿涅特利・布蘭度柯夫（Anatoly Brandukov），並由他於1901年於在斯科首演，拉赫曼尼諾夫則親自擔任鋼琴伴奏。

 蕭邦的創作以鋼琴為主，但卻極其罕見地為大提琴這項樂器寫作過三部作品，分別為《小提琴、大提琴與鋼琴三重奏》，作品8，以及收錄在本集中的《大提琴奏鳴曲》，作品65與《華麗波蘭舞曲》，作品3。g小調《大提琴奏鳴曲》是蕭邦一生最後出版的作品，他曾表示不曾有任何作品比這部奏鳴曲給他帶來更多的困擾：「我只寫了一點點，卻刪掉了一大堆」。《華麗波蘭舞曲》是獻給一位相當受他喜愛的維也納大提琴家約瑟夫・莫克（Joseph Merk）。此曲鋼琴部分聲響效果豐厚，在實際演出時，經常有鋼琴聲響超越大提琴的不平衡狀況。蕭邦曾表示：「這不過是一首女士們喜愛的燦爛而無聊的沙龍作品。」儘管如此，此曲仍然不失蕭邦特有的情趣和嫺熟的鋼琴手法。

 薇勒絲坦與伊諾・巴南坦的演奏，在高潮迭起中激揚出作品濃縮的豐富情感。不僅聽眾們如癡如醉，樂評更是眉飛色舞。紐約時報針對先前兩人合作的音樂會評論：「兩人的演出最後以蕭邦的大提琴奏鳴曲做總結，這首猶如煉獄般的困難作品，就連蕭邦也認為有些部分可能難以演奏。薇勒絲坦與巴南坦以其翩翩風采與熱情結束此曲的演奏，而聽眾也回報如雷的掌聲。」波士頓環球報則表示：「他們的詮釋就像是一系列不平凡的傳神特寫：每一個音符與樂句都有恰如其分的情感，而每一份情感都讓整部作品的架構得以充實。」專輯錄音為這些傑出曲目的演奏立下標竿，而其卓越的演奏品質，將是未來演奏者難以超越的門檻。

Rachmaninov – Sonata, Op. 19

[1]          I. Lento – Allegro moderato

[2]          II. Allegro scherzando

[3]          III. Andante

[4]          IV. Allegro mosso

[5]          Rachmaninov – Vocalise

Chopin – Sonata, Op. 65

[6]          I. Allegro moderato

[7]          II. Scherzo

[8]          III. Largo

[9]          IV. Finale

[10]        Chopin – Étude, Op. 25, No. 7

[11]        Chopin – Polonaise Brillante, Op. 3