佳佳唱片

*年度最熱門__2014 軒尼詩V.S.O.P廣告曲 【我願相信】
我們認識了這個充滿生命力的聲音
獲得追求夢想、繼續前進的能量
*網友詢問度破表__2015軒尼詩V.S.O.P廣告曲【生命沒有如果】
原主唱首張創作專輯
徐向立Shawn Hsu
有心人士King of Hearts
[一個前心理治療師的音樂魂搖滾心]
以搖滾龐克混血電音療癒每個自我的身心靈
用中音溫柔包圍、用高音吶喊縱情釋放的”音樂心理學”
前心理治療師將心碎歡笑、所有情緒所有對自我對社會的哲思，寫成一首首歌曲，將”找心”的過程集結成一張難以言喻的”有心”專輯。
這既是一場自我身心靈療癒過程，也是一場充滿實驗性的音樂創作過程。

徐向立，用他的歌聲與音樂，讓我們聽見了心的聲音。

徐向立Shawn Hsu
他曾是旅英心理測驗師、心理治療師、臼井靈氣治療師、催眠治療師，也是廣告音樂制作音樂工作者、配唱、歌唱教學老師；從旅居英國的學生時代起就投身在各種心理及身心靈療癒領域的徐向立，對於音樂從來沒有特別去學過，所有關於詞曲創作、編曲都是自學的。在英國念書時因為喜歡音樂劇，所以多學習了音樂劇。對於各種古典現代藝術、音樂、攝影、網路，各領域均涉獵廣泛，因為心理治療師工作的關係，對於人生、生命、社會等議題更有深刻體會與思考；音樂工作早期多以商業要求的廣告音樂製作為主，但是自己的創作卻是非常不設限、天馬行空；與深白色老師在網路上認識許久，也同是攝影同好，深白色老師擔任唱片公司音樂總監時請Shawn教新人唱歌開始了兩人的音樂合作；兩人後來一起組了樂團，但是一年之後也沒做什麼事；直到2014年，深白色製作軒尼詩廣告歌時，廣告公司希望找一個唱搖滾的男聲，深白色馬上想到Shawn來演唱，而這首歌獲得極大好評，不僅促成了「壹號創作基地_音樂人合輯」的合作，更延伸到之後徐向立簽約無限延伸音樂發行個人專輯。
如同廣告裡的情節，「我願相信」的奇蹟，發生在原唱者的身上，夢在我心，只要有心，夢想會成真。
2014年最紅的廣告歌—軒尼詩V.S.O.P廣告曲【我願相信】(廣告原名：夢在我心)，這首歌更是陳建寧老師展開「壹號創作基地」計畫的開端。當初老師聽到這首廣告歌非常喜歡這個聲音，為了尋找這個聲音，得知這首歌是深白色老師的創作，徐向立演唱；在與兩位創作的人洽談合作的過程中也因此催生了這張合輯。這首歌曲不僅在台灣爆紅，在內地更是網路詢問度最高的廣告曲；2015年軒尼詩最新廣告曲【生命沒有如果】，同樣是深白色老師創作製作、徐向立演唱的，廣告在內地播出後，更引起網友狂搜，連續兩首廣告曲的傲人成績，讓人感受到音樂真實的力量，唯有”有心”，用心做好音樂，絕對能夠打動人心！

有心人士
徐向立開始籌備個人專輯時，一開始只是單純的寫想要寫的，發現經過選歌會議之後，選出的歌曲，都是以心理學的角度創作出的歌曲，而他自己本身更擁有心靈工作者的身分，將他所想所思滲入音樂之中，成為這張專輯最獨特的風格。
因此專輯名稱定為「有心人士」，在每首歌曲裡尋找心，就像綠野仙蹤裡，渴望擁有一顆心的錫人，在往內在靈魂與外在定位的自我追尋過程中，成為一個有心人士。

關於這張專輯，徐向立在專輯裡寫著：

如果，你願意暫時放下大腦慣用的邏輯，願意放手去想像，打開心胸去相信的話，在藥物或心理治療之外，生命裡其實還有太多有趣有用的線索，一個比一個神奇，一個比一個療癒。 無論是一朵花，一陣風，或是一首歌。 對我來說，音樂一直是個美妙的載體：相較於一本書，或是一部電影，它只有短短的篇幅，而且經常必須在三五分鐘內全力活出它的生命，傳遞它的創作人與演出者所賦予它的訊息。也由於它的輕薄短小，同樣的一首歌曲，可以在不同時候，在不同人的心底，一次又一次喚醒種種不同的情緒和夢境。 這張專輯裡的每一首歌，都是背負著 <為了和你的心對話> 這樣的使命而誕生的。在和每一首歌對話之後，或低鳴，或嘆息，或擊掌，或哭泣，又或者完全漠然... 這些不同的感覺，在和你說些什麼呢？ 你的心，還在嗎？

歌曲介紹>> 

1.     緊緊相依相偎著(唯一。無二。)
>曲風：混種電子
這首歌的曲其實是在大概三分鐘之內做完的。在有了歌詞以後，順著backing哼哼唱唱就把旋律錄了下來。本來只是個大概的草稿，後來再回去想要仔細雕琢的時候竟然只能告訴自己別再畫蛇添足了。

2.     親愛的自己（每個人這輩子唯一最親密的人。）
>曲風：說唱搖滾
當初就是想寫一首能夠用上“荷歐波諾波諾”（Ho’ oponopono)療法的歌：藉由跟自己誠懇地說出“對不起，請原諒我，謝謝你，我愛你”來清理生命周遭一切的舊記憶。

3.     自虐遊戲（開心的玩吧，但別忘了張開眼看看自己玩到哪一關了喔。）
>曲風：電子鄉村
不管是哪種遊戲，遊戲當然就是要認真投入玩才好玩。只是一旦玩過了頭，人往往會把遊戲當真了搞得遊戲跟現實分不清楚，常常事情就大條了。

4.     快讓我忘了這一切（幾乎是每個失戀的人心中排名第一的共同心願。）
>曲風：抒情搖滾
由於身邊每一個失戀的人都有過同一個心願，剛好深白色老師有一個很合適的曲，徐向立利用這樣的機會做一首“假情歌，真療癒”的嘗試。希望能讓聽得唱的人藉由“清楚的感受到並陳述出疼痛與悲哀以及它的荒謬”，然後將這份痛苦像是驅魔般的釋放出體外。人都是在哭過笑過才長大的。

5.     My Little Fairy（擁抱內在的那個孩子永遠不嫌晚。）
>曲風：電子/音樂劇
這首歌對徐向立有種很特別的魔力。他的原意其實是想敘述一個類似“Peter Pan老了以後在病榻上，難區分現實與夢幻的狀況下再次見到小仙女（Tinker Bell)”的情節。但是寫完唱完之後才覺得，其實好像是自己在跟自己深層的心願對話：彷彿是在提醒自己永遠不要忘了那個永遠不會長大老去的孩子，也要永遠擁抱著他，擁抱著這個世界。這樣的心情在他有了小孩之後更是強大。

6.     生命沒有如果（老是回頭想著如果也是種自虐啊。）
>曲風：抒情搖滾
這首和“我願相信”雖然都是深白色老師的詞曲，當初也是為了軒尼詩V.S.O.P.做的廣告曲，但是對他們兩個（以及許許多多的其他朋友）來說卻是個極其深刻尖銳無比的提醒。
你的眼睛是睜開還是閉著的呢？即使是睜開的，你確定你看見的，不是自己腦子裡邊出來的幻相嗎？不是一廂情願的過去嗎？不是一段段自我安慰的“如果”/“要不是”？
生命沒有如果，只能在其中努力過好每一天，讓生命成就自己。

7.     搖滾吧雜魚（老是埋葬所有如果的可能性這輩子就這樣下去了呀。）
>曲風：硬搖滾
就算爛船也有三斤釘”啊！就算雜魚也有刺啊！唱給該醒過來動一動的自己跟假性雜魚們。

8.     One day（時間，有時候是最可愛最陰險的敵人。）
>曲風：電影風電子搖滾
“等有一天我有錢的時候我就會捐很多錢當一個善良的人喔”
“等有一天我不那麼忙的時候我就會去學刺繡喔”
“等有一天...”
等到最後就只有最後那一天啊。其實什麼事也不會發生的。

9.     第一顆石頭（一個”可憐媳婦熬成老巫婆“的荒謬敘事）
>曲風：民謠搖滾
“你們當中，沒有罪的，站出來，丟第一顆石頭。”故事裡頭，耶穌是這麼跟村民們說的。然後善良的村民們自己摸摸良心秤過斤兩就紅著臉把石頭放下來了。
現實社會中，如暴雨般的石頭卻是家常便飯般常見的景緻。太多太多落石不落人後，忘了自己曾經是小孩的大人，忘了自己曾經是菜鳥的老鳥，忘了自己曾經是老百姓的官...

10. 我願相信（相信固然需要勇氣，而勇氣常常只專屬於那些願意相信的人。）
>曲風：抒情搖滾
如果是衡量過後，經過機率的計算和精準的評估之後做出的選擇，不是相信。
“相信”應該是類似“為了保護心愛的人在天崩地裂的瞬間相信自己能扛起一座山”的不加思索毫無保留。相信的力量，往往比現實強大。
人畢竟是介於神跟鬼之間的奇妙生物啊。