佳佳唱片

薛嘯秋超越自己的極限，跨越古典和原創的範圍，把鋼琴、電影、夢想、即興演奏、流行， 融合成一體的魔法師， 這種全新的音樂型態，我們將它定位成輕古典的鋼琴師 。

每一支鋼琴曲， 是一個短篇的音樂電影。
這三個鋼琴故事， 就是薛嘯秋的鋼琴詩的序曲...... 。

鋼 琴 詩  3 部曲

序曲 :《 魔指歸來 》 超越大黃蜂的 原創魔指

《 魔指歸來 》就是薛嘯秋跨出原創鋼琴界的序曲 , 如果《大黃蜂》是《魔指》專輯裏的代表作  , 薛嘯秋以無窮無盡的創作力用鋼琴變魔術  , 使這一首歌的速度感表達無疑 。

進入了原創世界的薛嘯秋 , 更精確的運用他的華麗技巧和速度 , 無與倫比的畫面感在黑白琴鍵中跳躍 ， 2011 音樂魔指一樣存在 。

第一樂章：靈魂飛舞的《 16 分音符 》

不滿足於只是一名愛玩眩目技巧的“ 鋼琴魔師法 ”， 薛嘯秋的音樂加上了視覺的靈魂，他用鬥琴的音樂電影畫面顛覆了速度之外的鋼琴曲認知, 在音樂電影中以一個失去記憶的鋼琴手讓 《大黃蜂》 刺激出一首更靈活生動的演奏曲。

混亂的鬥琴酒吧中， 薛嘯秋的雙首長了翅膀 ,彈奏如同飛翔在16分音符間的精靈，震撼全場 , 以雙手穿梭在鋼琴的黑白鍵之中， 交替著大提琴的回憶， 是一個故事的驚嘆號和問號的二重奏， 鋼琴上的記憶和技藝飛舞， 點亮了這部同名音樂電影的第一步 。

第二樂章 ：寧靜浪漫的 《 無聲曲 》

《 無聲曲 》的故事 , 導引出一段所有人不能忘記和不願觸碰的愛情回憶， 這是一支在溫暖的旋律中 , 隱藏在黑白鍵之間的敘事詩作品， 它的深度來自於薛嘯秋將想表達的意境 , 置入清晰的樂句之中 , 不艱深但是像一灣清流 , 透過琴聲流進心中 。

不追求速度的同時，卻增強了鋼琴演奏的呼吸及彈性，靜靜敘述一件遺失久遠的心事，我們更在音樂電影中看到薛嘯秋和女主角的相遇和情感演化 ,像是兩種互相呼應的樂器，交會在美麗而詭譎多變的愛情裡， 在每一個無聲的夜色裡，這首鋼琴曲 , 將會像是一滴躲在心中的眼淚 , 比任何音樂更強烈的敲擊在聆聽者的心中 。

第三樂章 ：激情澎湃的《 復仇之門 》

當《復仇之門》從鋼琴第一個音符出現， 我們就聽見薛嘯秋強烈表達的音樂氣勢，融合神秘音樂感和卡門的熱情 , 一眨眼間 ,它就將一股壓抑在心底的復仇熱火佈滿了每個角落，每一個音符都用一種最讓人無法抗拒的方式，闖進你的細胞之中 。

薛嘯秋演奏的鋼琴 , 在激情、絕望的情緒中彈出了一種對過去的嘆息，像是一種面對命運和灰色愛情的反抗和戰鬥 , 它是這個音樂電影 3 部曲暫時的休止符 , 無奈但是留下一個隱約的延長記號  ,我們可以聽到薛嘯秋的鋼琴世界未完待續的無限可能。

尾聲 :《 殤 》

提琴的導引聲中 , 眼淚和嘆息已經在心裡就位了 , 這是一首極端表達傷心悲痛的樂章 , 像是一潭深藍色的湖水 , 更是動人心弦的一首傷情歌 , 每一個音符都敲打在細胞和心臟深處 , 也是薛嘯秋難得一見的心碎世界………。