凌晨三點，城市睡了，腦袋卻還停不下來。Noir at 3 是金鐘獎配樂人林孝親、林思妤的演奏組合，由金馬獎得主盧律銘擔任製作人。兩人帶著錄音機走訪台灣海岸，把浪聲、雨聲寫進十首全新創作。裝幀由設計師賴佳韋操刀，把霧氣與海平面收進實體專輯，內頁則收錄藝術家周至柔充滿溫度的畫作，陪伴還醒著的你慢慢靜下來

 

＊金鐘獎配樂人林孝親、林思妤首張創作專輯，金馬獎得主盧律銘製作
＊走訪台灣海岸實地收音，九首樂曲與一首聲景
＊賴佳韋裝幀設計，藝術家周至柔繪製內頁
＊由曾獲葛萊美獎提名的Rob Kleiner (SE Mastering)  操刀母帶後期

【關於這張專輯】

霧海把情緒收著，迷惘、孤單、說不出口的心事，都留在那片霧裡；浪潮把它們送出去，憤怒、悲傷，還有終於願意放手的那一刻，全被推上岸。

《在霧海與浪潮之中》是演奏組合 Noir at 3 的第一張創作專輯，收錄十首原創作品，沒有歌詞。林思妤的鋼琴、林孝親的合成器，和台灣海岸實地錄下的聲景是主角，弦樂四重奏、手碟、打擊、古典吉他、電吉他與單簧管穿梭其中，聽起來像一部沒有畫面的電影。

【適合什麼時候聽】

睡不著的深夜裡、需要專心工作或閱讀的時刻、想一個人靜靜待著的午後。如果你平常會聽 Ólafur Arnalds、Max Richter 或 Nils Frahm，這張專輯可以放進你的深夜歌單。

【聲音的細節】

‧鋼琴在 Lights Up Studio 錄製，除了常規收音，還加了接觸式麥克風和幾支極貼近琴弦的麥克風，踏板聲和木頭的共鳴都聽得到。

‧聲景錄自基隆、宜蘭、花蓮、台東、嘉義、高雄的海岸，有些是用水下麥克風錄的，錄製站在岸邊時所聽不到的細節。

‧弦樂在國立臺北藝術大學錄製，麥克風放得很近，聽起來像站在樂手旁邊聆聽、聲歷其境。

‧〈負海拔的遷移〉是一首純聲景作品，從山林、村莊、城市一路走到海邊，最後沉進海底，讓聲景陪伴你一起靜下來。

‧全專輯完成立體聲與杜比全景聲（Dolby Atmos），Atmos 版本可於支援的串流平台收聽。

 

【藝人/演出者  簡介】

Noir at 3 是林孝親與林思妤組成的演奏團體。

兩人在大學修同一門課時認識後，一聊就停不下來，2010 年共同創立紋聲音樂（WinSound Studio），為電影、影集、動畫、遊戲與廣告創作寫出屬於它們的音樂。與製作人盧律銘合作的《八尺門的辯護人》，讓三人共同拿下第 59 屆金鐘獎戲劇類節目配樂獎；《周處除三害》與《鬼才之道》先後入圍第 60、61 屆金馬獎最佳原創電影音樂與第 26、27 屆台北電影獎最佳配樂。
錄音方面，林孝親曾以《奇人密碼：古羅布之謎》電影原聲帶錄音團隊身分，獲第 27 屆金曲獎最佳演奏錄音專輯獎；兩人並以雙長笛專輯《笛蝶故事》拿下第 33 屆傳藝金曲獎最佳錄音獎。
配樂常常做到深夜。想做的事太多，心老是跟不上身體，失眠和焦慮慢慢成了日常。凌晨三點，外面最安靜，人卻最清醒，他們就用這個時間當團名。Noir 是法文的「黑」，他們想用音樂，陪那些在最黑的時候還醒著的人。
2026 年 6 月 8 日世界海洋日，Noir at 3 發表首張創作專輯《在霧海與浪潮之中》。林思妤演奏鋼琴與單簧管，林孝親負責合成器與聲景，兩人一起作曲、編曲，也親自完成立體聲與杜比全景聲混音。

 

【製作人 盧律銘】
英國 Kingston University 電影與電視作曲研究所畢業。曾以《返校》的〈光明之日〉獲第 56 屆金馬獎最佳原創電影歌曲、以《瀑布》獲第 58 屆金馬獎最佳原創電影音樂，也以《無聲》獲台北電影獎最佳配樂、以《天黑請閉眼》獲金鐘獎音效獎。近年作品還有《周處除三害》、《鬼才之道》、《大濛》......等。這張專輯的電吉他，也是他彈的。
錄〈和平之海〉那天，林思妤的鋼琴彈了好幾個小時都不滿意，最後哭了出來。她一邊哭一邊彈，錄音沒有停，控制室裡的盧律銘對錄音師說：「這次會非常好。」專輯裡收的就是那一次。

【一起完成這張專輯的人】
排灣族指彈吉他手保卜・巴督路來自台東，2006 年拿下全國木吉他演奏大賽公開組冠軍，作品曾入圍金曲、金鐘、金馬獎。他與孝親和思妤於《周處除三害》的配樂首度合作。〈漂浮時光〉的吉他由他演奏，編曲也有他參與。
大提琴家劉涵與 Miao Miao Flow 的小提琴家盧思蒨共同帶領涵都盧弦樂製造所，常出現在流行音樂的演唱會與錄音裡。這次再加上小提琴家林伯宇、中提琴家盧思璇，組成本專輯的弦樂四重奏。
打擊樂手吳沛奕演奏手碟與打擊樂器。〈雨港〉開頭的雨聲，有一部分其實是他的雨棍。作曲家張立勤參與專輯編曲，也負責合成器、梅洛特朗琴與氛圍人聲。
鋼琴由錄音師蔡周翰在 Lights Up Studio 錄製，母帶後期由洛杉磯 SE Mastering 的 Rob Kleiner 完成，他曾參與電影《阿凡達：水之道》原聲帶的母帶後期。專輯裝幀設計由賴佳韋操刀，內頁繪畫則來自藝術家周至柔之手。
 

本專輯獲文化部影視及流行音樂產業局 114 年補助。

 

 

【曲目解說】

 

01　寧靜之海 I｜Mar del Sur I

中文曲名寫著〈寧靜之海〉，外文卻是巴波亞涉水揮劍、以王室之名宣示的〈Mar del Sur〉。我們曾像他那樣急於向世界證明什麼，但面對藝術的浩瀚，我們終究只是渺小的過客。

 

02　漂浮時光｜Floating

創作時總是雀躍的，像行走在水面上。我們帶著錄音機重返嘉義東石的白水湖壽島，遇見了風與沙織成的漂浮沙灘。

 

03　雨港｜Rainswept Harbor

基隆，一座以雨聞名的城市。在最幽微壓抑的角落，總有幾抹頑強的小綠苗，在狹縫中綻放光芒，整首曲子都在下雨。

 

04　潮光｜Gleam of the Tide

漫步於高雄流行音樂中心與駁二藝術特區之間的步道，水面映著高樓的倒影，無數窗扉透出微光。再走幾步，路口交織著車聲與餘光，那一刻我真切地感受到自己正置身於都市的核心。

 

05　黑水｜The Black Ditch

台灣海峽的黑，來自歷史的陰影，也來自海本身：這裡是黑潮的支流，流急水清，深不見底處，如墨一般。創作低潮時，心裡也是那樣被掏空的黑。鋼琴與弦樂規律推進，如同時間無聲流逝，直到臨界點潰散。

 

06　潮霧｜Tidal Mist

濃霧籠罩的海面下，竟映出如海市蜃樓般的都市。那或許是沉沒的古文明，又或者是與現實交疊的平行時空。

 

 

07　和平之海｜Pacifique

駛出濃霧，眼前是一片無邊無際、寂靜如洗的海。我們像麥哲倫那樣驚呼：真是和平的海。

 

08　負海拔的遷移 (Soundscape)｜Migration to Negative Altitude (Soundscape)

我們跟隨聲音的指引，從深幽的山林穿過純樸的鄉村，橫越嘈雜的城市，最終抵達海的邊緣。