馬克拉夫・寇華斯基Malakoff Kowalski (演唱)

列維特Igor Levit / 約翰娜·薩默 Johanna Summer / 奇利·岡薩雷斯Chilly Gonzales (鋼琴)

• 寇華斯基在索尼古典唱片公司發行的第一張專輯。
• 參照孟德爾頌的《無言歌》，呈現了一種前所未見的嶄新音樂形式。
• 專輯特別挑選古典曲目的旋律，搭配美國詩人艾倫·金斯堡的詩為歌詞。

《詩之歌》（Songs With Words）是音樂家、作曲家寇華斯基（Malakoff Kowalski）主唱，並與鋼琴家伊格爾·列維特（Igor Levit）、約翰娜·薩默（Johanna Summer）和奇利·岡薩雷斯（Chilly Gonzales）聯手合作的新專輯。科瓦爾斯基將古典音樂與詩歌結合，進行二度創作——收錄古典音樂的獨奏曲目搭配美國詩人艾倫·金斯堡（Allen Ginsberg, 1926-1997）詩作的歌曲。參照孟德爾頌的《無言歌》，所呈現的是「無詞的歌」，這張專輯則是「有詞的歌」，或可稱為「有言歌」。

寇華斯基基表示自己「非常幸運」，能夠說服三位最親密的朋友在這張專輯中演奏鋼琴，助其「將概念研究轉化為真正的音樂」。這三位鋼琴演奏家的才情截然不同：勒維特，激進的演奏天才；喬安娜·薩默，橫跨爵士樂和古典音樂領域的即興創作天才；以及當代小品音樂大師奇利·岡薩雷斯。

專輯收錄了十二首新的創作，由蕭邦、舒曼、哈察都量、拉威爾、葛利格、艾美·比奇（Amy Beach）、傑曼·塔耶弗爾（Germaine Tailleferre）、德布西和佛瑞的鋼琴小品組成。在長達五年多的精心剪輯與編排過程中，他發現「垮掉的一代」（Beat Generation）的作家艾倫·金斯堡的詩具有永恆、脆弱和自我反省的性質，可以幾乎不加更動地逐個音節、逐行、逐節地重新詮釋，幾乎沒有經過修改，就非常自然地成為了歌詞。安靜、內省的歌聲嚴格依循鋼琴的動機和主題。鋼琴旋律的部分也以原始、未經修改的版本演奏，只有少數難以察覺的變動。

出生於美國，現居於柏林，擁有伊朗血統的音樂家、作曲家科瓦爾斯基除了個人創作（迄今已錄製了七張專輯）之外，還為電影和戲劇作曲。作為一名作家，他發表過充滿激情和爭議的音樂評論。寇華斯基這樣形容自己：「我所知道的只有：我的父母出生在德黑蘭，我出生在波士頓，在漢堡長大，現在住在柏林。我最愛的就是音樂。其他一切都等於問號、驚嘆號和破折號。」《VOGUE》雜誌稱他為「音韻詩人」（the tone poet），音樂家同行岡薩雷斯則視他為「最喜愛的在世作曲家」之一，「神秘而又出乎意料」。

寇華斯基表示，他的創作受到德布西、史克里亞賓和弗雷德里克·蒙波（Frederic Mompou）的影響，而五、六十年代的爵士樂和迷幻音樂對他來說也同樣重要。《協奏曲》雜誌（Concerti Magazine）表示：「必須仔細聆聽，寇華斯基的作品看似簡單，但其中隱藏的世界卻極為複雜。從未解決的和聲轉折到頻繁的音樂引用——他的音樂在多少個不同的層面上進行仍不得而知。它的平靜只是一種表象。」

透過專輯《詩之歌》，這個傑出的創作與演奏組合在純正的歐洲鋼琴傳統和「垮掉的一代」的美國詩歌之間創造了一種令人著迷的互動。這個非凡的組合呈現了一種新的音樂表現方式，甚至可能是一種全新的流派，而這種形式在古典音樂、爵士樂或流行音樂中從未出現過。