★RVG錄音名盤/AMG-4星超高評價，黑膠時代傳奇發燒經典銘盤再現

★爵士樂薩克斯風巨人，樂史上最重要、最傑出、影響亦最深遠的爵士巨擘，二十世紀最特殊的一位樂手。他一方面不斷努力精進於演奏的表現，更強調音樂理念實踐，重視前瞻樂思之探索開拓!!!....

★專輯中不論是柯川、嘉蘭(鋼琴)還是保羅錢伯斯(貝斯)，都有足夠的揮灑空間，他們三位也都展現出非凡的即興能力，從中間的長段交替即興開始，一路推演到樂曲最後回歸主題旋律，段落的銜接酣暢淋漓，堪稱完美...

     此張經典專輯的第一曲是輕盈靈巧到了簡直可以說是「俏皮」的"Good Bait"，約翰柯川的次中音薩克斯風，從一開始就是連綿不絕的長段即興，甚至在中段交給鋼琴手雷德嘉蘭接手時，柯川都還顯得又有些意猶未盡，然而，這首長達十二分鐘多的曲子，不管是柯川、嘉蘭還是貝斯手保羅錢伯斯，都有足夠的揮灑空間，他們三位也都展現出非凡的即興能力，從中間的長段交替即興開始，一路推演到樂曲最後回歸主題旋律，段落的銜接酣暢淋漓，堪稱完美。欣賞完豐富活潑的"Good Bait"，沈浸入另一曲"I Want To Talk About You"，則是簡單的多，光聽柯川薩克斯風前奏如泣如訴的三個長音，就足以讓聽眾完全失去抵抗力，柯川在曲中薩克斯風音色之溫厚動人，早在黑膠唱片時期就相當有名，美國一家錄音效果著稱的公司，還特別為本輯推出高價發燒版，可見其錄音優異的動人之處...

  約翰．柯川這位爵士樂史不世出的奇才，恐怕是二十世紀最特殊的一位樂手。他不斷努力精進於演奏的表現，他一直以聖者的身份自居，在演奏中呈現奉獻與敬拜精神。以一位爵士薩克斯風手對後世樂思、樂風及樂手的影響而言，約翰‧柯川絕對是具時代意義的標竿人物。他並非如其他巨擘們於一踏入樂壇時就如同熠熠閃亮紅星般的耀眼照人，而是歷經多時的粹鍊、滋養及洗禮蛻變而成就了之後卓越不凡之領袖型氣宇，並透過其結構嚴謹之無懈創作、圓潤飽滿之器樂音色及行雲流水之流暢演繹證明其成熟茁壯，為日後引領爵士潮流的一代宗師地位奠定下厚實根基。Coltrane曾在一段專訪當中談到他對於音樂的定義為何，他提到「音樂家的使命便是要給聆聽著一個圖像，也許是要去解釋這個人與宇宙間的關聯性，或是他僅是帶給我們一個巨大的、美好的、充分包圍的世界。每個人都可以嚐試來擔任詮釋的角色，而音樂家憑藉的，便是他手中的音符。」也許，柯川的偉大從字裡行間便可以略知一二…..「尋找約翰柯川」，為這一位從凡人到神格的爵士巨人，寫下讓我們足以一窺全景的大師軌跡...

   毫無疑問地，柯川可以說是爵士樂歷史上最重要、最傑出，影響也最深遠的大師。以出神入化演奏與複雜前衛兼且融合哲學、宗教思想的作曲成就了約翰‧柯川當代爵士精神導師的崇高地位，約翰‧柯川在爵士樂壇中可謂前無古人，後無來者之劃時代薩克斯風手，出道時雖有著初生之犢之不懼膽識，但始終不被看好。他在歷經個人沈思苦練與小號巨匠邁爾‧戴維斯啟迪化育後而始顯露頭角，並以飽滿昂揚的器樂音色、聰穎慧黠的經典語彙及結構完整的精妙創作樹立起鮮明形象；而後柯川更不斷自我鞭策，除強調音樂理念實踐，更重視前瞻樂思之探索開拓，故晉升為所向披靡的一流樂手；六零年代起他更在鑽研宗教與哲學的蛻變轉化之際悟出爵士樂新方向，不僅以器樂嘶吼的現身手法顛覆傳統音樂型式，大膽揭示了超脫俗世的創新概念，更融入大量探討心靈秘境的音樂意涵，引領潮流大步向前邁進，因此成為樂史上最重要、最傑出、影響亦最深遠的爵士巨擘；而他音樂風格橫跨咆勃、精純咆勃、後咆勃至自由爵士，其間之轉變更可說是四零至六零年代爵士風格演進的縮影！