Joyce Didonato, Maxim Emelyanychev, Il Pomo d'Oro
      狄杜娜朵（次女高音）奧林斯基（假聲男高音）勒繆（女低音）
葉梅里亞尼切夫（指揮）金蘋果古樂團

阿格麗碧娜：狄杜娜朵（次女高音）
波佩亞：班諾伊（女高音）
克勞迪歐：皮薩羅尼（低音男中音）
尼祿：法吉歐利（假聲男高音）
奧托內：奧林斯基（假聲男高音）
天后茱諾：勒繆（女低音）

在世被譽為「繼阿波羅之後最偉大音樂家」的韓德爾，過世之後聲譽極速衰落，一方面是品樂時尚的轉變，另一方面則是他為其量身訂做的閹伶歌手也逐漸絕跡。幸運地，當二十世紀中期古樂復興運動的興起，讓原本塵封已久的韓德爾歌劇得以再現光芒，透過眾多音樂家的努力，我們也重新看待韓德爾音樂的價值，像是這齣他早年奠定名望的《阿格麗碧娜》。

《阿格麗碧娜》正是古羅馬最有名的女人，美若天仙卻也心如蛇蠍，她與第一任丈夫生下了未來的著名暴君尼祿。整齣劇情可說是羅馬帝國的宮廷大戲，描述阿格麗碧娜皇后為了讓親生兒子尼祿得以繼承皇位，得知她第三任丈夫克勞迪歐皇帝、皇太子奧托內、和尼祿都愛上美女波佩亞，於是挑撥離間，幾番鬥智鬥力，最後奧托內放棄繼承如願娶得波佩亞，尼祿則確立為新太子，終於滿足了阿格麗碧娜的野心。

韓德爾十八歲隻身來到義大利闖蕩江湖，1709年在威尼斯首演的《阿格麗碧娜》，就是他三年盡得義式歌劇精髓的傑作，首演後觀眾瘋狂大喊「薩克森人（指韓德爾）萬歲」，並連演二十七場，建立起韓德爾的國際聲望。但他過世後此劇也消失匿跡，直到1953年才在作曲家故鄉哈雷重新上演，世人終於逐漸知曉《阿格麗碧娜》的藝術地位。

到了2019年，由古樂名家葉梅里亞尼切夫指揮金蘋果古樂團，美國知名次女高音狄杜娜朵領銜主演的《阿格麗碧娜》，先是五月在義大利多比亞科的馬勒廳錄製了這套歌劇全曲後，接著再於倫敦巴比肯音樂廳、柯芬園皇家歌劇院、及紐約大都會劇院上演，成為此年度樂壇最轟動的名演之一。

眾多樂評皆認定阿格麗碧娜是狄杜娜朵最偉大的表演之一，她把這個高貴又狠毒的女人詮釋得淋漓盡致，這套錄音也匯集多位青壯世代聲樂名家共聚一堂，包括兩位假聲男高音法吉歐利與奧林斯基飾演皇家情敵尼祿與奧托內（原設定為閹伶歌手），如此堂皇壯麗的卡司陣容，方能讓愛樂者體會《阿格麗碧娜》為何被視為韓德爾最重要的歌劇鉅作。