德蕾西〈女高音〉強納生‧威爾〈鋼琴〉

專輯名稱「明天」來自理查‧史特勞斯最受歡迎的同名歌曲。正如同法國女高音德蕾西所說，歌曲中的「Morgen」指的是明天，但是同時也有早晨的意思，在詩詞則有東方的意義，代表一切的起始或是重新開始。

理查‧史特勞斯在1894年譜寫《明天》的時候只有三十歲，但是在生命盡頭的1948年寫下的《四首最後的歌》才浮現出這張專輯的主題線索。這些歌曲都是以管弦樂團伴奏，但是德蕾西在這裡與美國鋼琴家強納生‧威爾合作，利用單一主題的獨唱專輯概念，交錯演唱理查‧史特勞斯與狄帕克、拉赫曼尼諾夫的歌曲。還有一首世界首度錄音的狄帕克鋼琴獨奏曲《到群星》。

專輯以狄帕克根據波特萊爾詩作譜成，如同邀請聽者一同踏上旅途的《邀遊》展開，接著是《四首最後的歌》裡的〈春天〉以及兩首與花兒有關的歌曲。狄帕克感性的《費迪蕾》則讓人想起森林、風信子、紫羅蘭與玫瑰的顏色、氣味。這張專輯所要表現的，正是穿越各個季節精神的內心之旅。

理查‧史特勞斯與狄帕克、拉赫曼尼諾夫都被歸屬於晚期浪漫派作曲家。每一位都有強烈的個人語言，都有自己獨特的聲音世界。不過，三人對於和聲音色、明暗對比與千變萬化的旋律創作都有濃厚的興趣。《四首最後的歌》就像是人生不同季節內心之旅的路標，即使吹起冬天最寒冷的風，春天也會隨之來臨。就像最黑暗的夜晚之後，緊接而來的是早晨的光輝。

§ 曲 目 § 

[1] 狄帕克：為人聲與鋼琴而寫的歌曲《邀遊》
[2] 理查‧史特勞斯：春天（選自為女高音與管弦樂團所寫的《四首最後的歌》，o.op. 150，TrV 296，AV 150）
[3] 拉赫曼尼諾夫：雛菊（選自為人聲與鋼琴而寫的六首歌曲，作品38-3）
[4] 理查‧史特勞斯：為人聲與鋼琴而寫的歌曲片段《蜀葵》，TrV 297, AV 304
[5] 狄帕克：為人聲與鋼琴而寫的歌曲《費迪蕾》
[6] 拉赫曼尼諾夫：吹笛人（選自為人聲與鋼琴而寫的六首歌曲，作品38-4）
[7] 理查‧史特勞斯：九月（選自為女高音與管弦樂團所寫的《四首最後的歌》，o.op. 150，TrV 296，AV 150）
[8] 拉赫曼尼諾夫：晚上在我的花園裡（選自為人聲與鋼琴而寫的六首歌曲，作品38-1）
[9] 狄帕克：為人聲與鋼琴而寫的歌曲《佛羅倫斯的小夜曲》
[10] 狄帕克：為鋼琴而寫的獨奏曲《到群星》（世界首度錄音）
[11] 狄帕克：為人聲與鋼琴而寫的歌曲《悲歌》，作品2-4
[12] 狄帕克：為人聲與鋼琴而寫的歌曲《狂喜》
[13] 理查‧史特勞斯：入睡時分（選自為女高音與管弦樂團所寫的《四首最後的歌》，o.op. 150，TrV 296，AV 150）
[14] 拉赫曼尼諾夫：給她（選自為人聲與鋼琴而寫的六首歌曲，作品38-2）
[15] 拉赫曼尼諾夫：夢（選自為人聲與鋼琴而寫的六首歌曲，作品38-5）
[16] 拉赫曼尼諾夫：唉喲（選自為人聲與鋼琴而寫的六首歌曲，作品38-6）
[17] 狄帕克：為人聲與鋼琴而寫的歌曲《昔日生活》
[18] 理查‧史特勞斯：在薄暮中（選自為女高音與管弦樂團所寫的《四首最後的歌》，o.op. 150，TrV 296，AV 150）
[19] 理查‧史特勞斯：明天（選自為人聲與鋼琴而寫的四首歌曲，作品27-4）