品冠的“後幸福時代”

2019最新專輯《幸福指南編輯部》

自定義人生歌單，自定義幸福指南

十首幸福概念主題曲 三大音樂故事專欄

 

品冠的“後幸福時代”，幸福無需代言人

人生標準自定義，條條大路通幸福

 

古希臘哲學家認為，哲學是幫助人們追尋幸福的工具。對品冠來說，音樂也是。他一路走來，用音樂講述幸福的模樣，堅定人們對幸福的信心。在剛剛過去的2018年，品冠有機會唱了許多影視作品的男主角主題曲，儼然男主角心聲代言人。無論是《脫身》裡陳坤飾演的喬智才、喬禮傑，還是《歸去來》裡羅晉的書澈，是《涼生，我們可不可以不憂傷》裡鐘漢良的程天佑，也是《創業時代》裡黃軒的郭鑫年，他都化身音樂裡的男主角，替男主角們在故事裡開口。這讓他體會到，其實這個時代有那麼多故事，那麼多形形色色的人，每個人都已經有了自己對幸福的理解。既然他可以為劇情裡的男主角開口，那也可以為這人世間各種關於幸福的解讀的新故事裡的主人公們開口。

 

幸福在這個主張自我個性和獨立思考能力的時代已經沒有了所謂統一的標準。每個時代的藝術作品，都應該反應那個時代的意志，也許曾經，那個時代的幸福的確有標準，就是家長們眼裡的闔家歡樂、事業有成，但這個時代，品冠認為，並不是了。這個時代的幸福和成功一樣，都沒有了所謂標準，每個人可以有自己的選擇，也就是自己對幸福的標準。這是一個人生可以自定義的時代。品冠稱之為“後幸福時代”，覺得幸福不需要代言人。懂得尊重不同的選擇，才是真的暖。

 

幸福指南編輯部 2019 概念新專輯

三大幸福專欄，九名特約撰稿，企劃音樂故事雜誌概念專輯

 

雖然表達的是最當下甚至可能有些超前的觀念，但因為《人間指南》這個概念本身就自帶有一種Vintage的含義，所以就徹底用Vintage的企劃概念來支撐這樣一個新的角度，反而會讓人感受到幸福時代的變遷。在雜誌這個媒體和唱片這個音樂載體都慢慢成了Vintage符號的大時代下，把唱片和雜誌連接在一起，音樂的內核，雜誌的外殼，特別把新專輯企劃成一本音樂雜誌。品冠也表示，現在音樂市場環境，能出完整唱片的機會真的越來越少，所以也很珍惜和感恩每一次做唱片的機會。

 

專輯內每一首歌，除了主題概念曲《幸福指南》外，都是一個故事，有著不同的關於幸福的詮釋角度，每一首歌的主人公，對於幸福都有自己的定義。因為故事核心不同，音樂性也就更豐富多樣，因此這張專輯一共有5位知名製作人共同參與，負責用不一樣的音樂屬性傳達各種獨特面目的幸福。從pop rock到首次淺嘗旋律型說唱段落，這次品冠可謂是天性大解放。根據每一首歌的精神內核，九首歌每三首在專輯內設有一個專欄：

• “當幸福來敲門”：開，還是不開，這是個問題。門外那一款幸福，是你想要的麼？  這裡的三個故事，分別講述了告白的幸福（《你願不願意》）、認定的幸福（《My LOVE》）和吃貨的幸福（《珍珠奶茶》）。
• “幸福B-Side”：是痛苦和心碎，讓幸福有了姓名。  這裡的三個故事，分別講述了遺憾的幸福（《上海站》）、去你的幸福（《最佳前任》）和虐戀的幸福（《暗戀美學》）。
• “幸福自定義”： 幸福，就是可以自定義自己的人生。   這裡的三個故事，分別講述了單身的幸福（《1111》）、真實的幸福（《線下限定》）和夢想的幸福（《投己所好》）。

 

為此設定，企劃團隊特別邀請了9位優秀的撰稿人，來為這九首歌撰寫歌曲相對應的故事。這9位撰稿人，有來自曾經的音樂雜誌《當代歌壇》《音樂天堂》的記者和撰稿人，也有現下線上的編劇、小說作家、網文作者、自媒體作者等等。大家從各自的角度來解讀每一首歌的故事。仿佛是一本“幸福音樂故事新編”。之所以會有請撰稿人寫歌曲故事的想法，也是因為品冠有一個十分有才華的叫“納蘭”的上海歌迷，她會給每首品冠的歌寫歌詞故事，品冠覺得這種形式很有趣，也能幫聽眾瞭解歌的更多層次，所以便有了這次的特別企劃。而納蘭，作為企劃的起始點，也特別被邀請，來撰寫其中一個故事。

 

幸福指南 2019 概念限定演唱會

線下限定，一期一會，打造自定義歌單演唱會

 

2019年概念限定演唱會作為《幸福指南編輯部》的出品，就叫《幸福指南》。演唱會主體概念和段落劃分，都與專輯一一對應。為此，金曲獎的視覺御用源活導演團隊採用了品冠這麼多次演唱會都沒嘗試過的一種舞臺設計模式，讓音樂故事感在舞臺上更容易表現出來。音樂本來就不該只有在線上用手機或者電腦來聽的模式，沒有線下的演出現場，就無法形成享受音樂的完整閉環。甚至對品冠來說，現場的音樂才最有魅力，他也是最享受現場演唱的過程，為了這個設定，這一次專輯製作和演唱會籌備的過程中，品冠特別嘗試了一些比較適合現場氣氛的節奏性比較強的歌。品冠笑說，那可以真的是線下限定，一期一會，期待大家看到一些新的定義和自我。

 

 

幸福概念主題曲《幸福指南》

沒有標準，你就是幸福的標準

品冠、易家揚、朱敬然Andrew 金曲鐵三角組合 音樂“高級定制”

 

上世紀90年代的《人間指南》編輯部的故事，用喜劇的手法，反映了那個社會巨變的大時代下，人們生活和社會觀念的變遷，並獲得了極大的成功，成為了一代人的記憶。然而品冠的《幸福指南》，雖然說名字是指南，但其實是一種反向操作的概念，指南並不是說教標準，而是用世界上、人間裡正在發生著的事，讓人們可以瞭解到，現在的時代不一樣了，從而啟發人們獨立思考，自己要選什麼樣的人生，做什麼樣的人。

 

這首被賦予了統領整張專輯的其他歌曲和演唱會內核的概念主題曲《幸福指南》，可謂是華語音樂創作界的“高級定制”。當品冠把這次的概念想法告訴著名詞作人易家揚老師和已經超有默契的製作人朱敬然Andrew老師後，兩位老師都相當喜歡這個概念，當下三人便投入了創作中。品冠負責寫曲，家揚老師填詞，朱敬然Andrew老師則思考音樂製作的部分。家揚老師舉重若輕地把核心概念寫進歌詞裡：“每個人喜歡的世界不一樣……定義別人想要的夢不健康。”並表示，明白自己想要的世界和尊重別人的選擇，都是需要勇氣的，“定義自己的遠方，遠得那麼勇敢”，也希望用這首歌給正在選擇幸福路的朋友們力量。品冠譜曲過程中，不斷地跟兩位老師一起打磨和調整，旋律輕鬆愉快，又充滿希望和積極的態度。他說歌詞裡的“我要翅膀，也要降落傘”，讓他也反思，人生是需要取捨和選擇的，無法貪心地什麼都要。幸福的關鍵，就是知道自己真正的需求，學會取捨。製作方面，朱敬然Andrew老師為了凸顯這首歌的屬性，特別設計歌曲結構，讓歌曲一開場就是副歌，開門見山，一下子就進入了歌的情境。他說，這也是屬這首歌的自定義結構。

 

吃貨幸福主題曲《珍珠奶茶》

半糖少冰最可口 自定義你專屬的甜度

MV高糖預警 直播主品冠ON LIVE 做你的那杯茶

 

這首吃貨幸福主題曲《珍珠奶茶》。吃到自己喜歡吃的東西，就是最簡單的幸福。就像品冠的音樂一樣，無論多傷心難過的時候，好吃的東西永遠是好吃的，擁有治癒人心的力量。所以港劇裡的主人公一不高興就下面吃，《都挺好》裡的明玉也是不開心就去下館子。科學實驗也證實了，甜蜜的食物和碳水化合物會讓人的情緒變得高興起來。而品冠自己本身也是一個很熱愛美食的人，在所有讓人感到幸福的食物裡，品冠選擇了《珍珠奶茶》來代表吃貨的幸福，是因為一方面珍珠奶茶近幾年真的很受大家歡迎，另一方面，珍珠奶茶可以自定義甜度、冰度等，可以說是可以完全按照個人口味定制，這種每個人根據自己喜好定義的食物，也是自定義幸福的一個最確切的延伸。

 

《珍珠奶茶》的曲作者和編曲，是來自芬蘭的兩位音樂人Jan Christer Hyöty 和 Teemu Lillrank，由品冠長期合作的製作人羅宇軒老師製作。曲風自然輕鬆，輕快活潑的律動，就像一顆顆帶著甜味的珍珠在口腔裡彈來彈去。編曲裡特別加入了口哨等元素，可以說是聽得到的幸福口感。品冠說自己唱了一首讓人一聽就開心的歌，就像珍珠奶茶讓人一喝就開心。歌詞把珍珠奶茶作比喻，一見到自己喜歡的人也是開心。每個人都有自己的口味，有人喜歡喝咖啡配油條，有人喜歡啤酒配炸雞，有人喜歡肥宅快樂水配西紅柿炒雞蛋，而你也可以就是偏偏喜歡珍珠奶茶配西冷牛排，所以就算那個自己喜歡的人可能在別人眼裡是怪咖，但自己只要是自己喜歡的口味，那個人就是自己的專屬幸福甜度。

 

這首在各大音樂平臺廣獲好評的歌，戳中了很多人想談戀愛的心。許多歌迷在評論裡都表示聽到了戀愛的聲音。在《珍珠奶茶》MV裡也延續了歌曲本身這種輕鬆俏皮的風格，曾經指導過張惠妹和A-Lin新歌的新銳MV導演Ares Wu，特別把場景和畫面設定成online直播間的風格，讓品冠變身最甜直播主，LIVE現場調配屬你的那杯茶。品冠在直播現場，彈琴攝影做茶放電，可以說使出了渾身甜蜜解數、無所不用甜極。拍攝當天，氣溫驟然飆至35℃，而拍攝地剛好是全透明玻璃房，沒有空調，愛出汗的品冠更是汗如雨下，但還是堅持拍攝。他笑說這種天氣最適合珍珠奶茶，冰冰的喝下去，感覺太幸福了。可惜的是，現場的道具珍珠奶茶全部都在烈日灼燒下，從冰的變成了燙的。導演笑說，愛一個人的心就是這麼滾燙。

 

遺憾的幸福主題曲《上海站》  

一座回憶的城 總有一個難忘的人

品冠攜手『浪費』詞曲CP鄭楠、陳信延 共譜上海傾城之戀

 

《上海站》這首歌，是著名的“浪費”詞曲創作CP鄭楠和陳信延特別為品冠打造的一首感人至深的慢情歌。背景的設定是，主人公曾經在一座城市生活工作，並在這個城市擁有了一段感情，但感情結束後，他也選擇離開了這座城市，因為這座城市充滿了跟那個人的回憶。在多年後，他回到這座城市，可能是路過，也可能是定居，他再走進那些熟悉的場景、想起那個人的心情。終於明白，遺憾是幸福的一站。

 

品冠說這樣的故事設定，會讓他想到的城市是上海。他這幾年經常在上海工作和度假，十幾年前第一次來內地也是來的上海，每一輪演唱會上海都是很重要的一站，也結交了很多上海的朋友，在這座城市，他留下了很多的回憶。而上海自有獨特的一種歷史痕跡和現代都市相融的氣息，也吸引了很多年輕人來此奮鬥，他覺得這應該是一座有故事的城市。

 

順著品冠的思路，鄭楠老師和陳信延老師，這組一起創作出《浪費》的詞曲搭檔，便作出了一個“上海愛情故事”。鄭楠老師的旋律一貫的流暢和走心，在這首歌裡，他更神來一筆的，在副歌的部分加入了一首最著名的上海老歌的採樣。每次品冠唱到那一句，都讓來自上海的同事特別有感觸。同時作為製作人的鄭楠老師，是第一次跟品冠合作，在錄《上海站》的時候，鄭楠老師突發奇想，特別讓品冠試了兩種不同的key來唱，最終選擇了一個比較低的key，他說那個key品冠唱起來特別像是在你耳邊訴說的感覺。

 

詞作者信延老師說，世界是大樓，城市是房間。我們從一個城市流浪到另個城市，不過就是從一個客房搬離，再住進其他客房。信延老師特別擅長也偏愛寫這種撩人心酸的題材。他特別在歌詞裡藏進了品冠自己在上海的經歷。比如“大舞臺的安可”，大舞臺就是之前他在上海開演唱會的地點，“一號線的地鐵”，就是經過大舞臺的地鐵線。鄭楠老師根據歌詞，還特別在前奏中加入了車站和地鐵的背景音，讓人有一種身臨其境的感覺。歌裡的回憶也穿插在演唱會的音樂場景中。把歌裡的感情故事和品冠自己的音樂故事關聯起來。

 

這一站，是人生旅途中的一站，是地鐵線的一站，是感情經歷的一站，也是品冠音樂中的一站。

 

去你的幸福主題曲《最佳前任》

就算輸掉戲份 也不能輸掉身份

品冠暗傷系列肖像 展現內心糾結衝突感 拍攝現場動真情落淚

 

《最佳前任》的故事講的是，一個人渣型前任邀請你去參加婚禮。之所以叫『最佳前任』，是源自歌詞裡，自己和新人們在婚禮現場表現得體、入木三分的表演，就像獲得了奧斯卡最佳演員一樣，一場婚禮，就像一場賓主盡歡的大戲。作詞人陳信延接到邀約，聽到這個概念，就興奮不已，說自己一直就想寫一首這樣的怪題材。所以他放了很多暗語在歌詞裡，讓表面上祥和喜慶的詞句，都變成主人公內心的潛臺詞，比如『穿一身黑』，是去葬禮還是婚禮？『去你的婚宴』，去你的幸福。『願他動人鑽戒，一生不會貶』，鑽戒會不會貶不知道，但人會不會變，大概是一定的……副歌裡每一句祝福，細嚼起來都是耐人尋味的苦。錄音那天陳信延老師還特別到錄音室，跟品冠和製作人一起討論和解讀每一句話的內涵。

 

製作人蔡尚文老師，在拿到歌詞後才開始進行編曲，他說，最開始如果只聽demo，其實還是會覺得是一首深情的歌，但看到歌詞後，編曲思路都180°轉彎。為了展現歌裡的表裡兩層含義，他特別選用了Tuba低音管作為編曲裡最出彩的樂器音色。他說，那個樂器，就像是整首歌的畫外音，才代表了主人公真正的心境。由於Tuba低音管的音色很特別，製作人笑說，有時候很像是放屁的聲音，也代表了在主人公心裡這場婚禮的實質。

 

在5月的北京發佈會現場，唱片公司精心佈置了『幸福指南』創刊展，在這開幕展上，特別展出了幾張品冠悲傷情緒的肖像特寫，獲得媒體和歌迷極大的關注和好評，紛紛表示以前沒有看到過這樣的品冠。這也的確是品冠第一次嘗試拍攝這樣飽滿情緒的肖像照，在拍攝時為了展現出的情感根據真實性，品冠在拍攝現場開始回想和搜索一些記憶中的傷心往事，慢慢眼眶泛紅，眼裡擒住了淚。知名時尚青年攝影師賈蕾Lainka十分巧妙地捕捉到了品冠的情緒。就像這張專輯展現的是幸福各色各樣的面相，這些肖像也讓人們看到了品冠所擁有的與往不同的一個面相。單曲封面的設計，著名音樂設計師Annsey趙宏韜也特別選用了其中的兩張照片，把『內心的咆哮』和『表面的平靜』呈現在同一個畫面裡，延承了歌曲傳達出來的，表面和內心的衝突感。

 

夢想的幸福主題曲《投己所好》

大馬之光 品冠 Feat. 尤長靖 首度合作 五月天石頭 擔綱製作

夢想“冠”冕 幸福“尤”你 “頭”己所好 全心投入做音樂，就是最幸福的事

 

《投己所好》的誕生，要從品冠無意中看到的一個視頻說起。這個視頻是去年某個男團選秀的競演曲目《Can’t Stop》的A組競演視頻。他當時就注意到了尤長靖，並開始產生了找小尤合作的想法。品冠說他起初是被這首歌裡尤長靖所展現的聲線和演唱實力所吸引，覺得他的嗓音條件特別出色，聲音表現力很豐富，爆發力也很強。後來他更去瞭解了尤長靖的情況，並看著他一路出道的努力過程，發現他跟自己一樣是年紀輕輕，就從馬來西亞來到異鄉為了音樂夢想打拼，更是戳到自己心底的一些回憶，讓他想起出道前和剛出道那時候的自己。不禁又添了好幾分親切感，並開始留意尋找能跟尤長靖合作的機會。

 

可能的確是有機緣，當這次新專輯的收歌DEMO裡，出現了這首《投己所好》的DEMO。品冠一聽就說，是它。男聲重唱的形式，自己一個人唱實在可惜，無法把歌曲裡那種對話感和價值普遍性表現出來，也削弱了歌本身的層次和力量。雖然這種風格是他以往幾乎不嘗試的POP ROCK，band風比較重。但越聽，越覺得其中一個男聲就是為尤長靖量身定制的，有沉潛、有爆發，歌詞內容也是描述他們這些獨自到異鄉為夢想打拼的人，是如何一路克服那些自己遇到的來自外界的困擾和困難。

 

經過一些輾轉，這首DEMO和這份合作邀約，最終到了尤長靖的手上，尤長靖立刻欣然答應。這首歌也表達出他一路走來的心路歷程。能跟品冠這位小時候的偶像一起合作，更是覺得激動又忐忑。他說自己從小聽品冠的歌長大，品冠也是當地國寶級歌手，突然能被自己小時候的偶像注意到，還能有合作，覺得很神奇。尤其在發現歌曲的創作人之一就是自己在馬來西亞學音樂認識的小夥伴的時候，更是感歎這些都是音樂帶來的緣分。所以在去錄音前，他做足了功課，跟著試唱伴奏練習了幾十遍，他說這是他第一次唱兩個男聲這樣二重唱的錄音，所以一定要準備更充分一些。

 

本來工作人員為了增加錄音的默契度，還特別安排品冠在錄音前有更多時間跟小尤相處，沒想到飛快地，兩人就開始熟絡了起來，一見如故。品冠也分享了自己一路來的很多有用的經驗給小尤。以至於一進到錄音室，兩人都呈現出了自己在獨自練習的時候沒有過的新花樣。

 

因為曲風特別明確又突出，DEMO確定的時候，品冠就覺得，這首歌非五月天的石頭老師來製作不可了。多年前，石頭老師曾經幫品冠製作過一張英文經典歌曲的專輯，那時候刻意突破編曲的方式讓彼此合作的非常愉快。而石頭的搖滾靈魂和專業的音樂製作素養，也深深打動了品冠，兩人自此之後一直是莫逆之交。這次更是因為品冠親自邀約，破例在五月天巡演間隙抽時間擔綱《投己所好》的製作人。石頭老師對編曲也是精心地設計了一番，仔細聽會發現旋律背後有很規律的鼓點，就像我們現在過得生活一樣。非常規律，日復一日，時間一直在過去。但隨著兩個歌手的情緒，逐漸推拉推升，仿佛有夢想的人，在規律的生活中也還是可以起飛的，並在歌曲最後帶著大家飛翔。整首歌就是一個滑行、加速、起飛、上天的過程。因為是重唱的設計，他還特別邀請了Elisa林依霖老師，來一起進行兩位歌手的配唱工作。

 

錄音特別安排在五月天的御用錄音室“大雞腿”，也讓兩位歌手被天團的熱血和搖滾魂感染浸潤，從而也更多地展現出平時不太展現的聲音樣貌。石頭老師表示，品冠的演唱功底毋庸置疑，但這是第一次跟長靖合作，發現他歌唱技巧很好，情緒和技巧難度高也能把控到位。品冠也連贊小尤是可愛敬業又專業的歌手，一進入音樂的狀態就很投入。整個錄音過程非常愉快，而且比預計時間早結束，以至於完成錄音後，歌手們和製作人還一起小小辦了個慶功宴。

 

每個人都在慶功宴上發表了一些“錄後感”。

 

品冠坦言，每一個人，在人生每一個階段都有自己不同的幸福，每一個年齡段的人，也都有自己不同的幸福。幸福其實是一個比較級，主要要找到自我訴求和現實世界之間的平衡，現在的自己來說，能20多年一直站在舞臺上自己的唱歌，就是自己的幸福。

 

尤長靖說，以前只聽說過投其所好，但其實，應該是無論面對外界多少阻礙困難，別管別人做好自己的事，對現在的自己來說，幸福就是你想做一件事的時候，很多人幫助你支持你，讓自己能忘我地全情投入到那件事裡去，完成它。

 

石頭老師說，我們常常都會希望對方好，投其所好，自己才能得到滿足，仿佛他人的喜好比自己還要重，這首歌《投己所好》是對現代人來說是一個提醒，自己的快樂才是非常重要的。當你不快樂，你也無法照顧好自己想照顧的人或者全力投入自己喜歡的工作。幸福可以是很小的事情，做最純真的自己，能玩音樂，就是幸福的事情。

 

企劃團隊特別邀請到了網絡人氣音樂靈魂畫師我靠同學來繪製單曲封面。因為他也是個有夢想的男青年。他一直以來因為繪製個人風格濃重，又充滿戲劇感的音樂專輯封面而風靡豆瓣和微博等社交媒體。他的創作涉獵極廣，從華語情歌到歐美搖滾，從電音舞曲到經典專輯，所以被人稱為“音樂靈魂畫手”。

 

此次他特別操刀繪製的封面上，兩位歌手身後是他們曾經懷揣夢想走過的地方，從馬來西亞（吉隆坡雙子塔）到臺北（101大樓）和上海（東方明珠）的手繪圖案，整個畫面被描繪成在一個線格筆記本上，寓意人們世俗常規的生活和外界設下的條條框框，兩位歌手因為音樂夢想突破了這些條條框框，雖然還是會被一些因素牽制，但也無法阻止他們繼續歌唱和前行的腳步。我靠同學說，自己特別喜歡這首歌，也為所有一起在這煩擾的塵世裡，堅持夢想的人而畫，都需要“投己所好”才能一步一步走出那些框架，走向自己想要去的世界。

 

單身的幸福主題曲《1111》

單身一時爽 一直單身一直爽

 

如果說《最佳前任》是一個人感情破敗的終局，那《1111》就是一個人『幸福自定義』的開始。可能現在很多年輕人已經不知道11月11日，在成為舉國同慶的雙十一購物節之前，是曾經被另一個產業，網絡遊戲業的巨頭，開發為『光棍節』的一天。因為四個並排的1，讓這一天變成365天中最孤獨的一天。在那個時候，單身的人們會互相慶祝這一天，終於在情人節的對立面，有了屬自己的節日。時過境遷，雖然這一天已經成了剁手節，但單身狗的現實困局依舊存在，過年回家會被催婚，熱心同事會來介紹對象，相親行業蓬勃發展，滿互聯網措不及防的狗糧。曾經，成家立業、婚姻家庭，是人們對於幸福的標準。甚至有人說沒有結婚，人生就是不完整。但慢慢地，開始有了不同的聲音，來自幸福的個人選擇。

 

品冠作為已婚人士，表示自己對婚姻裡獲得的幸福感其實在不斷更新，同時也很理解現在環境下單身狀態的幸福。有些人會選擇單身，選擇一直單身，可能才是他們的幸福。所以才有了這首《1111》。作為作曲人的品冠說數字時代，用數字來表達態度也是一種不錯的選擇。詞作者的部分，品冠特別找來了資深詞作者樓南蔚老師，樓老師為了呼應數字的概念，在歌裡用了很多『一』來傳達單身的幸福感受。特別副歌是最後一句『自由多一點，煩惱少一點』，記憶度特別高。直接點出了單身最大的幸福，就是來自于『自由』。伊曼努爾·康德說：『自由不是想幹什麼就幹什麼，而是想不幹什麼就有能力不幹什麼。』現在的年輕人說：『單身一時爽，一直單身一直爽。』單身的幸福，就是不想結婚、不想談戀愛，就可以選擇不要。尤其是通過身邊有伴侶的朋友們或者自身的感情經歷，明白兩個人相處的不容易之後，只需要想一想那是自己想要的生活麼？單身就更不是一種無奈，而是一種自定義的選擇。

 

在這首歌裡，1111，不再是最孤獨的日子，而是最自由的日子，因為每個1都是獨立自主、有個人空間的個體。

 

告白的幸福主題曲《你願不願意》

品冠重返二十歲 怦然心動 土味情話 甜如初戀

 

《你願不願意》，這首專輯裡的脫單表白神曲，對品冠來說有三大挑戰：初戀挑戰、Rap挑戰和感冒挑戰。

 

第一大挑戰是初戀挑戰。這是製作人鄭楠老師第一次跟品冠合作。鄭楠說，這首歌要唱出一種“甜如初戀”的感覺。品冠想了想，說這真的有點難，要自己重返二十歲才行。鄭楠老師對這首歌有“初戀”這樣設定，不無道理。這首歌旋律輕快甜美，歌詞簡單直白，就是直接傳達心底的愛意和想跟對方在一起的告白。滿滿土味的情話，卻讓人感受到一種在感情裡坦率而純真的可愛。就像是初戀時候的告白，毫無技巧的笨拙卻怦然心動的迷人。就像人生裡第一次感受到幸福敲心門的聲音。鄭楠老師利用編曲往歌裡放了更多粉紅泡泡的效果，來幫助品冠重返二十歲。

 

第二大挑戰是Rap挑戰。這首歌的結構裡有一大段旋律型的Rap。這是品冠第一次嘗試歌裡有這樣的段落。他說雖然是Rap，但也是有旋律在引導，所以對他來說算是一個好的切入點和開端。自己也希望讓歌迷聽到一些不一樣的音樂類型和演唱方式。

 

第三大挑戰是感冒挑戰。這首歌的錄音過程可謂一波三折。品冠專程飛到北京鄭楠的工作室錄音，結果連著三天，每天到錄音室報到，只能堅持錄一個小時，錄完的素材也基本只能報廢。因為品冠剛好前幾天重感冒，嗓子幾乎完全啞，吃了很多藥，都沒有能在錄音那幾天恢復。鄭楠老師也苦笑說，如果錄的是首撕心裂肺的痛苦情歌，可能這麼啞也是一種風格，但這首歌這麼甜，啞嗓唱出來的不是初戀，而是夕陽紅吧。所以為了錄這首歌，品冠輾轉臺北和北京兩地，一直到一個月後，才完整錄完這首歌。殺青那天，兩人在錄音室討論說，按照品冠正常的水準，這首歌大概也就一次2小時內就能錄完，但也算是好事多磨吧。品冠說，幸福也是這樣，都是看似簡單，實則來之不易的。

 

 

虐戀的幸福主題曲 《暗戀美學》

暗黑戀愛美學 越虐心越美麗

 

《暗戀美學》描寫的是一段虐心的感情關係。詞作者是來自著名樂隊組合“簡迷離”的蘇娜，她說這首歌的完整歌名應該是，暗黑戀愛美學。品冠說，現實生活中，我們也經常看到這種互相折磨的感情關係，越彼此折磨，越愛得深，越離不開彼此。雖然旁觀者都無法理解，但當局者卻甘之若飴。曲作者鄧強中最擅長的就是這種虐心的旋律性情歌。他在副歌中加入了兩段嗚咽般的哼唱，立刻給歌增加了幾許淒美的成分。

 

認定的幸福主題曲《My Love》

藏心裡的小秘密 用一輩子說愛你

 

《My Love》這首歌是有一點R&B風味的簡單小情歌。這首歌跟《你願不願意》這種表白歌不太一樣，更像是男生認定了喜歡的人後自己的內心活動和獨白。很多男生的個性，不擅長把“喜歡”和“愛”掛在嘴上，但心裡早就認定了對方。製作人鄭楠用活潑而新穎的編曲和精心搭配的和聲，營造出一種由內而外的幸福感。

 

真實的幸福主題曲《線下限定》

品冠 姚若龍 再度親密接觸 剖析現代人際關係解決方案

 

《線下限定》是品冠作曲、姚若龍老師作詞的標準冠式溫柔情歌。歌詞一語雙觀，一方面是現代人都習慣躲在網上交際，哪怕是到線下聚會，都在玩手機，不好好講話交流，明明坐在身邊，但人和人的距離卻隔著整個互聯網那麼遠。愛人之間或親密的關係之間，有很多互動和體驗其實是線下限定，只有走入線下真實的生活才能發生，才能讓幸福更真實而牢固。一方面對現代人來說，聽音樂都已經變成了在互聯網上的日常行為，打開app聽歌，但其實音樂還有一種更真實的體驗方式，就是到現場來聽LIVE。品冠也認為，現場演出是跟音樂真正的親密接觸，無論是對歌手還是對於聽眾來說。就像是人生的一期一會，每一次的現場演出和與他人每一次的見面，都應該珍惜。用這首歌作為專輯曲序裡的收尾，一方面是有舒服的聆聽感，另一方面也是對所有聽者的祝福。

 

人生自定義的歌單裡，幸福，是心中的那幾首主打歌。

每個人都能在品冠的《幸福指南》裡，找到屬自己的那一首。