「對我來說，繪畫和音樂是能夠相通的，樂曲有結構的編排、有力度的對比、有音色層次的變化，這在繪畫中也是一樣的。因此，當我盡情作畫時就如同我沉浸於音樂演奏時，深深感受著的是那兩者之間所飽含的色彩，於我，是一種難以言喻的喜悅。」－楊瑞瑟

封面畫作《海面上的夕陽》，是楊瑞瑟的油畫作品，金黃與銘黃色交疊著的線條，彷彿帶著生命的律動，自粉紅天空底迸出；而下方的海，不僅只是藍，還有那咖啡和黑灰，彰顯的是海的層次與深刻，偶現的白如波動的浪花，也似餘暉映照下的波光粼粼，在那裡生命的湧動持續著，且彷彿有舞、有歌。

                  《弦中之歌》收錄了兩首由巴克斯（1922年）與蕭士塔高維契（1975年）為中提琴與鋼琴創作的奏鳴曲，它們各自展現了同屬廿世紀，但不同地域、時代和國族的異質情懷：巴克斯以自己的愛爾蘭經歷，在奏鳴曲式的框架中結合了民謠性的風格，鳴響著懷鄉和現代，辯證出一種專屬於二十世紀初的英式詩意；蕭士塔高維契是二十世紀後半葉最具代表性的俄國作曲家，此首奏鳴曲是他人生最後的天鵝之歌，曲中不僅有他自己的音聲簽名，亦遍佈其對自己過去作品的回顧與反思，那彷彿是生命最後片刻的回盼與凝望，使人聯想他那以藝術和極權周旋的苦難一生。楊瑞瑟和她的中提琴，細膩而深刻地歌唱著譜上的繁華與孤寂、愁霧與雲開；弓弦交錯之間不僅有歌，更揮灑了色彩滿盈的詩意聲景。

中提琴/楊瑞瑟

Viola/Jui-Se Yang

                  國立台灣師範大學音樂系畢業後，獲得教育部公費留學獎學金負笈法國，並在巴黎師範音樂院榮獲高級演奏家文憑畢業。現任國立台灣師範大學音樂系專任教授，台灣中提琴室內樂團團長。2015年起，已發行數張錄音專輯：《采歌》、《弦中之歌》、《心聆I》、《心聆II》、《對話6×6》，專輯內容從中提琴的經典作品，乃至跨樂種與風格的創意性突破，兼具傳統與當代。2012年起，亦致力於消弭城鄉文化資源的差異，帶領絃樂四重奏團至台灣各地區偏鄉學校義務演出，讓當地兒童有機會接觸精緻音樂，至今足跡已遍及中小學達七十餘所。

<曲序>

Arnold Bax 阿諾﹒巴克斯 (1883～1953)

Sonata for Viola and Piano

中提琴與鋼琴奏鳴曲

1.               I. Molto Moderato 非常中庸的中板         11’16

2.               II. Allegro energico ma non troppo presto      7’24

有精神但不太急的快板

3.               III. Molto Lento 很緩慢的緩板              8’22

 Dmitri Shostakovich 德米特里﹒蕭士塔高維契 (1906～1975)

Sonata for Viola and Piano Op. 147

中提琴與鋼琴奏鳴曲 作品一四七

4.               I. Moderato 中板                         10’14

5.               II. Allegretto 稍快板                      7’28

6.               III. Adagio 慢板                          12’17