★留聲機雜誌：這份錄音的整體結果真是光輝奪目，這是拉圖親手掌舵，指揮他一手栽培、提拔起來的樂團所展現的成果。

這份錄音可以說是拉圖和伯明罕市立交響樂團合作二十五年來的成果驗收。拉圖從一九九八年開始接掌伯明罕市立交響樂團，一直到一九九八年卸任，他們雙方可以說是相輔相成、缺一不可。沒有拉圖，伯明罕市立交響樂團不會獲得那麼高的藝術成就和國際評價，國際知名度也不會從地方性樂團飛漲成國際樂團，但，沒有伯明罕市立交響樂團的慧眼識英雄，給予拉圖那麼大的空間和耐性，用長達二十年的時間任憑他打造雕鑿，尤其是給予他極大空間去演出現代音樂，也無法讓拉圖訓練樂團的實力和遠見，可以被國際看到和肯定，更進一步被聘為柏林愛樂的指揮。這份錄音完成於二零零四年，拉圖準備此曲多年卻遲遲未演出，因為他心目中的馬勒，是充滿壓抑和憂愁的，和此曲那種充滿光明的性格完全違背。他一直到二零零二年離開伯明罕市立交響樂團前往柏林就職前，才在逍遙音樂節上首次指揮此曲，之後他在零四年帶著柏林愛樂回到英國演出，就用此曲和伯明罕市立交響樂團重溫了雙方的情誼，整份錄音的獨唱家卡司，則延用他在零二年英國演出時的大部份人選。一向非常理性的拉圖，在馬勒極其浪漫和濫情的和聲與情緒宣洩下，依然維持著他的理性，但也正因為這種本質上的衝突，讓這份演出格外顯得興味盎然，值得深究保存。